HORARIO:
Del 20 de Noviembre al 6 de Diciembre de 2023
DÍAS Y HORAS:
Lunes, Martes y Miércoles de 6 pm a 9 pm
TOTAL DE HORAS:
27 horas
AFORO:
12 participantes
ACTUACIÓN PARA LA CÁMARA.
Con Ana María Nieto De Gamboa.
INFORMACIÓN DEL TALLER
El taller es un programa de 27 HORAS dirigido a actores con o sin experiencia que busca proporcionar una formación rigurosa en el arte de actuar frente a la cámara. El enfoque se centra en el arte de la actuación cinematográfica, que es una forma de expresión altamente evocativa y única, diferente de la actuación en el teatro, al igual que la escultura difiere de la pintura. Para desempeñarse con éxito en el cine, se requiere un conjunto específico de habilidades técnicas y conocimientos para lograr interpretaciones creíbles y cautivadoras en pantalla.
OBJETIVO:
El objetivo principal del taller es equipar a los participantes con un conjunto de enfoques y herramientas que les permitirán desbloquear su potencial como actores de cine. Durante tres semanas de formación intensiva, que incluyen información práctica detallada y práctica guiada. Se brindará instrucción sobre diversos aspectos, como encontrar y utilizar su "máscara cinematográfica"; el uso experto del encuadre, el tempo visual, las líneas de visión y la armonización de la actuación con la cinematografía; cómo trabajar con diferentes lentes y micrófonos; cómo ajustar su interpretación para que coincida con el ritmo de la edición y la evolución de la historia en pantalla; la ejecución del diálogo, la participación imaginativa, dar vida al personaje y los aspectos mecánicos de la presencia en pantalla.
METODOLOGÍA
La metodología del taller se basa en proporcionar a los participantes las habilidades técnicas y la comprensión necesaria para actuar con éxito en el medio cinematográfico. Se enfoca en la práctica intensiva y la instrucción detallada, con un enfoque en la aplicación práctica de los conceptos aprendidos. Se aboga por un enfoque fresco en la formación cinematográfica, donde el actor de cine se convierte en un cineasta, que comprende la técnica del medio y que es capaz de satisfacer las complejas demandas de esta forma de arte altamente estilizada y técnica, que tiene la capacidad de cautivar y transportar a su audiencia de una manera única.
¿A QUIÉN VA DIRIGIDO EL TALLER?
Actores con o sin experiencia.
BREVE CURRÍCULUM DE LA TALLERISTA:
Ana María Nieto es una cineasta, artista escénica y guionista colombiana. Obtuvo su título de Maestra Escénica de la Pontificia Universidad Javeriana en 2020. Se graduó del programa técnico profesional en Dirección Cinematográfica de la Escuela de Cine Black Maria en 2014 y ha completado diplomados en literatura y escrituras creativas en la Escuela de Escritores de España, además de varios diplomados en Dirección de Actores y guión en la Escuela de Cine Black Maria.
Sus primeros pasos en la industria del cine los dio como actriz, desempeñando roles secundarios en películas como "Barcarolle" de Santiago Gómez Cardona (2013) y "Sin Palabras" de Diego Fernando Bustamante y Ana Sofía Osorio Ruiz (2012). Su colaboración con reconocidos directores de la industria comenzó con su participación en diferentes roles en la producción cinematográfica. Trabajó como Asistente de Producción en la película "Violencia" (2015) de Jorge Forero. Además, formó parte del equipo de producción de "La Tierra y La Sombra" (ganadora de la Cámara de Oro en 2015), entre otros largometrajes. Continuó avanzando en su carrera y se unió al equipo de Dirección de "Memoria" de Apichatpong Weerasethakul en 2021, donde tuvo la oportunidad de trabajar de cerca con la reconocida actriz Tilda Swinton.
Su experiencia en el campo escénico la llevó a formar parte de los equipos de Casting de películas como "Horizonte" de César Acevedo, "Mi Bestia" de Camila Beltrán y "Culebra Negra" de Aurélien Vernhes-Lermusiaux.
Protagonizó la obra de teatro "Y si Hamlet fuera Ellx," dirigida y adaptada por Manolo Orjuela, y ha participado en otros montajes escénicos. Paralelamente, ha participado en mesas de escritores con Sony y ha trabajado en proyectos como storyrunner y guionista para empresas como Burning S.A.S, Marina Films y Rhayuela. También ha ejercido como script doctor en varios proyectos y es una de las asesoras de guiones del Laboratorio "Pitch Opera de Leyva," donde brinda su experiencia como script doctor a cineastas que se encuentran en la etapa de desarrollo de proyectos.
Inscripciones
DATOS DE PAGO
ورش عمل.
خورخي هوغو مارين وإيلا بيسيرا وفرناندو دي لابافا.
منهج مختصر لـ ورشة عمل
خورخي هوغو مارين
ولد في 17 يناير 1981 في ميديلين - كولومبيا. وهو مدرس في الفنون المسرحية من جامعة أنتيوكيا. هو ممثل ومخرج وكاتب مسرحي ومعلم.
في عام 2009 ، شارك في تأسيس شركة La Maldita Vanidad المسرحية ، مما أدى إلى تأليفه الثلاثية حول بعض شؤون الأسرة التي نشرتها في عام 2012 جامعة منطقة بوغوتا. Morir de Amor ، عمله الرابع ، الذي يفتح مقرًا دائمًا للشركة يُدعى La casa de la Maldita Vanidad والذي يعد حتى الآن مساحة مع برمجة دائمة ومساحة تدريب ، وإجراء ورش عمل دائمة حول إنشاء المناظر الطبيعية.
في عام 2013 ، حصل على جائزة IDARTES Creation Grant للمخرجين مع عمله الجديد Matando el Tiempo ، والذي يعد بدوره إنتاجًا مشتركًا لمهرجان المسرح الأيبيري الأمريكي الرابع عشر في بوغوتا. في عام 2014 ، قدم العرض الأول لـ Fractured Landscape لـ Maldita Vanidad والموسيقى Mentiras لمؤسسة المسرح الوطني.
في عام 2015 ، كتب وأخرج مسرحية اليوم Aged Ten Years على مسرح كولون في بوغوتا. في عام 2016 ، عرض لأول مرة مسرحية كاساندرا لافتتاح الغرفة 2 من الغرور الملعون ومسرحية Villains for Theatre T. في عام 2019 ، في الإنتاج المشترك مع Teatro Mayor ، عرض لأول مرة آداب Diptych Dramas Neo ذات الشخصية المميتة وفي نفس العام أخرج Night without Time في إنتاج مشترك في كولومبو كاتالوني. تمت دعوة أعماله إلى أكثر من 50 مهرجانًا دوليًا بين أمريكا وأوروبا.
وهو أستاذ في جامعة Javeriana وحاصل على درجة الماجستير في إخراج المناظر الطبيعية من جامعة Valle وكان عضوًا في لجنة تحكيم للعديد من المنح والجوائز على المستوى الوطني.
إيلا بيرسيرا:
تخرج ماجستير في الفنون المسرحية من الأكاديمية العليا للفنون في بوغوتا - ممثلة ، مخرج مسرحي. المؤسس المشارك لـ LA MALDITA VANIDAD TEATRO 2009 المؤسس المشارك لمجموعة ESCENA Y SISTÉMICA 2020. الحائزة على جائزة "Golden Laurel" لأفضل ممثلة في مهرجان MESS في سراييفو 2012. شاركت في ثلاثة إنتاجات دولية مشتركة ؛ "أنيمالاريو" من إخراج ألبرتو سان جوان وروبرتو ألامو. "أنتيغونا" للمخرج باولو ماجلي. "Proyecto 85" مع La Maldita vanidad Teatro والمجموعة البرازيلية pH2 وإقامة فنية أقيمت في La Maldita Vanidad مع المجموعة المكسيكية Vaca 35 تحت إشراف مشترك من Jorge Hugo Marín و Damián Cervantes.
ممثلة في أكثر من 40 إنتاجًا في حياتها المهنية التي استمرت أكثر من 20 عامًا. كمخرج مسرحي: "Orfeo ed Euridice" للمخرج Gluck مع Universidad de los Andes في عام 2008 "Rojo؛ Black and Ignorant للمخرج إدوارد بوند في عام 2009. مع La Maldita Vanidad وكجزء من ذخيرة الشركة ، واصلت تطوير حياتها المهنية كمخرجة مع إنتاجات: La Bailarina y la Escopeta لسانتياغو ميرشانت في عام 2015. Yo He Querido Gritar للمخرج تانيا كارديناس في عام 2016. فندق الصيد لجورج هوغو مارين في عام 2018.
فرناندو دي لا بافا:
تخرج في الفنون المسرحية من جامعة ديل فالي في كالي ، كولومبيا في 2004. يعيش في بوغوتا منذ 2005 حيث عمل كمدرس في مؤسسات عامة وخاصة مختلفة مثل ASAB Academia Superior de Artes de Bogotá ، Casa Ensamble ، أكاديمية شارلوت ، من بين أمور أخرى. في عام 2008 حصل على درجة الماجستير في الأفلام الوثائقية والمجتمع من مدرسة ESCAC للسينما والمرئيات السمعية في كاتالونيا في برشلونة ، إسبانيا. منذ عام 2011 هو عضو في شركة La Maldita Vanidad المسرحية حيث قدم أداءً كممثل ، وشارك في أكثر من 15 مهرجانًا مسرحيًا دوليًا في جميع أنحاء العالم ، مثل مساعد مدير عام 03 من اهم اعمال الشركة، كمعلمة لأكثر من 10 سنوات في مختبرات الإنشاء المختلفة للشركة وكما مخرج، في الإصدارين الأخيرين من دورة النظرة المتوازية ، قام بإخراج أعمال La Tortuga Ciega و Esa es la question. كممثل في التلفزيون ، يمثله Talento Nacional وسجل أكثر من 10 إنتاجات للتلفزيون الوطني.